2017.0512～2017.0604【能作100支花瓶展覽】

「100のそろり展｜百年能作NOUSAKU・高岡工藝職人花器特展」

日本鑄造工藝大廠-能作NOUSAKU株式會社，為慶祝創業100周年，與富山縣高岡市之傳統工藝職人聯手打造設計出100支獨一無二、風格別具之當代藝術(黃銅金工)花器。

西元1611年，日本加賀藩第二代藩主前田利長，為圖高岡城下町的工商業發展，聘請了7位鑄造師傅到現今高岡市的金屋町，因此造就了高岡至今400多年的鑄造業歷史。高岡產業以金工、漆工為主軸；現在，包含鑄造業等約有600位職人在高岡活躍著。

其中「株式會社能作」是高岡鑄造業的模範大廠，1916年創業當初以黃銅、青銅等製造佛具、茶具及花器起家，之後又開發了音色清脆的黃銅系列風鈴；近年採用了100%純錫的柔軟金屬材質，除了自行研發之外、也積極地與國內外設計師合作，目前擁有超過30種類以上的特色酒器及花器，及可自由彎曲的Kago系列置物籃等產品，透過第四代社長─能作克治的雙手，能作力求轉型，將傳統工藝融入現代生活。

想一睹日本難得之百年精緻工藝，也是唯一一檔在海外之國際展演。精緻展品，現場開放預購，敬請把握！鶯歌光點美學館 敬邀您蒞臨參觀指教！

1.著色

  著色技師

「著色」是以提高保存性及美化為目的。高岡市的塗料技術，除了藉由腐蝕表面來引出金屬表情的傳統著色方法，還有「電鍍塗裝」及「上漆塗裝」。                           

傳統的著色，是讓金屬表面產生化學變化來上色。古代流傳下來的著色藥品、加上身邊有的各式各樣的素材，如白蘿蔔泥及米糠等不同組合，來開發美麗的顏色。塗裝，則是在金屬製品表面塗上一層層顏料，來表現色彩的技法。塗料一層層堆疊上色時，職人便會施展細膩手藝，不僅賦予了視覺上的表情，也可補強製品的耐蝕性。

2.後加工處理
(後加工處理)．車工技師

「後加工處理」是在許多不同的工程中所需要的技術。是個需擁有可提高製品品質的綜合職能的分野。

職人們分別使用雕刀、布輪機、噴砂機等不同工具、有時也會靈活地運用專門技術如焊接、象嵌等對製品進行加工。如何在不損傷原型(原本形狀)、又可給予製品深度(存在感、真實感、躍動感等)，是後加工處理中重要的觀點。

後加工處理的分野中也包含「車床加工」，此工程為機械操作，來切削製品外形、並在製品表面賦予精緻細膩的模樣。為忠實呈現目的形狀，須具備對素材的理解及正確性。

3.焊接
   焊接技師

「焊接」是指將同樣為金屬材質的物體透過加熱使其融合並接合在一起的技術。許多建築物、大型藝術作品等工程皆可看到焊接技術的運用。

在金屬的接合中，也有種稱作「硬銲」的技術。此技術為將熔點比欲結合金屬素材低的合金作為黏著劑，讓合金一邊熔化一邊流入接合處、不需熔化母材又可使其接合的方法。嚴密的來說硬銲與焊接含意雖不同，但從技術性關聯上來說，焊接師都需親自處理。例如將獅子裝飾接合至香爐蓋上、將花瓶的把手或底板與花瓶接合時都需此技術。

焊接的技法，並無限定於部材的接合，也可活用於製品的維修上。

 4.研磨

   研磨技師

研磨即為將金屬表面拋光的加工。去除製品的毛邊(不需要的部分)及氧化膜、使製品表面紋路均一等加工，統稱為「研磨」。

代表的技術有稱為「布輪研磨」的研磨。布輪研磨是在用布等材質做成的研磨輪(hub)的周圍塗上研磨劑、使其高速旋轉來拋光素材的技法。

依旋轉數及研磨料的粗細，除了可做成清楚反映周圍的景色的鏡面以外、還可製成有質感的霧面。此外也有滾筒研磨、噴砂研磨等技術、運用這些技術可將大面積的金屬表面外觀賦予相同表情。

5.雕金

雕金技師・金屬工藝師

「雕金」是用雕刻刀在金屬表面雕入不同圖樣的技法。職人分別使用高達數十種類的雕刻刀來創造細緻巧妙的美感。將金、銀及瑪瑙等不同素材鑲入的「象嵌」等也是雕金的技法之一。

雕刻中還有「細雕」、「透雕」、「楔形點狀雕刻」等，依不同雕法，有各式各樣的名稱。

在象嵌技法中，「線象嵌」與「布紋象嵌」屬高岡特有技法。「線象嵌」是在線狀雕刻溝槽中將金、銀等線材敲入呈現線條的技法；而「布紋象嵌」則是先雕出格子狀(布紋狀)後，再將金、銀上的「上澄」(成為金箔、銀箔之前薄片)敲入，用來呈現「面」的技法。

6.金工

  金工技師・鍛造技師・原型技師

「金工」泛指所有處理金屬物件的製作。這裡將金工作家以金工技師的名義來介紹。金工技師會基於獨自作品的規劃與設計，來選擇適合的技術進行製作。由於一位位的金工技師同時身為不同職人，他們所具有的優勢，是以研磨、壓延、著色等技術為基礎，配合其他技術來擴大更多創造的可能性。

鍛造師的技術特徵是，他們用槌子在金屬表面敲擊後，所呈現出獨特紋路與質感。有許多傳承高岡傳統的新製品，就是職人們活用此項技術而開發出來的。

原型師的職能，原本是為了製造鑄造用的鑄模而產生的，但將其技術廣泛運用，他們不僅可將鑄肌細緻的精密鑄造物用於點綴基底簡單的製品上，又或是直接用來當作裝飾。

7.漆工

螺鈿師・加飾師・漆藝師・漆匠・佛壇漆匠・描金師

「漆工」這個技術，在高岡主要是以在家具、日常器具等器物表面用各種工藝添加裝飾的技法而傳承至今。這些技法被稱為「高岡漆器」，其中有的青貝塗(螺鈿)、雕刻、勇助塗等獨特技法仍被流傳至今。

青貝塗(螺鈿)是使用鮑魚貝或是夜光貝等擁有七彩光輝的貝殼細碎片、來表現風花雪月等大自然景色的技法。雕刻塗是指將雕刻好的木材上色漆來呈現光澤及立體感的漆法。勇助塗則是組合複數不同技法來創作、製成一件製品的綜合技法，由名匠石井勇助所開發出來而得此名。現今，因聚氨酯等塗料的使用、許多既美觀又持久的壁面建材等得以開發出來，過去傳統技術已逐漸發展出新領域、以全新姿態呈現在我們眼前。

100支曾呂利

關於「100支曾呂利」

製造業重鎮，富山縣高岡市。

擁有400年以上歷史的高岡，有兩項自開城以來就傳承至今的技術。被稱作「高岡銅器」、「高岡漆器」的這些技術，在高岡獨特產業分工制之下開始發展，其特徵為在各個製造工程都具有高度專門性。

「鑄造」制形、再經由「研磨」→「著色」→「雕金」等，隨著工序進展、製品經由不同職人的手中交遞而完成，這種「技術的接力賽」，形成了高岡特有的製造生態系統。

現在高岡約有600名職人活躍著，其中包含原型師、鑄造師、著色師、雕金師、漆工、描金師、螺鈿師等，分別在不同專門分野鑽研技術。

儘管如此，像這樣擁有傳統技術的歷史，正隨著社會需要的變化而一點一滴地消失中。

能作認為高岡技術的精華應要留給後人，而企劃了「100支曾呂利」。透過此企劃，重新確認高岡開城以來400多年傳承至今的高岡技術，並期許更進一步地將傳統編織、延伸下去。

2016年在福岡、大阪、富山舉辦的100支曾呂利花器展，2017年除了預定在東京、京都以外、還會跨國在台灣舉辦。我們的希望讓更多不同地方及更多人知道現在高岡的樣貌。

請慢慢玩味、鑑賞，編織著高岡技術歷史的這100位職人，大量運用拿手工藝、所製作出來的花器「曾呂利」(Sorori)。

曾呂利(Sorori)

曾呂利(Sorori)泛指擁有以下特徵的古銅花器

• 無花樣
• 小口
• 無耳        
• 細長頸
• 無肩
• 逐漸圓潤

曾呂利(sorori)為古銅花器(※註)的一種，自古以來主要使用於茶席；在經手許多茶道具及茶器的高岡，自然有各式各樣的曾呂利被製作出來。

能作的曾呂利是由第三代社長能作佳伸所設計，過去會在完成品的表面上加以著色或雕金等工藝來裝飾。現今則不添加裝飾，直接使用素材原色、既簡約又美觀的外型，不僅做為室內空間裝飾物件得到極高評價、同時也是能作代表性的黃銅製品。

曾呂利是高岡職人自古以來經手處理得非常孰悉的製品，其形狀就象徵著製造業美意識的凝結。我們認為，作為高岡直人們施展精湛手藝的畫布，曾呂利應是最適合的製品，故便在本企劃採用了曾呂利。

註：古銅花器…在鎌倉時代，經由禪僧及隨行的商人等而傳入日本的花器。

一開始被用來裝佛壇前供俸的鮮花、室盯初期也被當成壁龕裝飾物使用。

關於高岡

1609年加賀藩主前田利長進入高岡城，便打開了「高岡」這個城鎮的序章。據說「高岡」的地名由來是取於『詩經』中『鳳凰鳴矣于彼高岡(※註)』一節，是前田利長築城及開城時賦予的的吉祥地名。

但在開城六年後的1615年，日本頒布的一國一城的命令下，高岡城便被廢城。當時人們都認為廢城後的高岡町就會這樣逐漸沒落下去，但利長的養子前田利常為將高岡轉型為商業都市，便下令限制高岡居民遷出；利常政策奏效，高岡作為「工商業大鎮」的歷史便從此展開。

高岡鑄造物的歷史，是從開城兩年後的1611年，前田利長聘請了7位鑄造師到現在的金屋町而開始的。在前田利長這樣的政策之下，高岡銅器及高岡漆器等便開始更加蓬勃發展。

  進入江戶後期，小件銅器等與商業資本結合、金屋町以外的地區也開始進行鑄造品的販賣製造，製造業的作業現場範圍也更加擴展。高度經濟成長期時，因公害問題及近代推動計畫關係，長慶寺、戶出也出現了兩個工業區；現今，高岡的製造業仍以金屋町及這兩個工業區為中心持續發展中。

註：鳳凰站在高崗上鳴叫，似有才之人等待君主尋訪。

高岡銅器的歷史

高岡開城當時，農業機械用具及生活用品等都以鐵來製作的。江戶中期，隨著唐金(青銅)傳入的同時佛具製造業開始興盛起來，到了明治期間，與雕金職人們的技術融合，開始出現技術被稱為非凡卓越的美術工藝品。這些精美工藝品，陸續在維也納、巴黎等世界博覽會博得眾多人氣、高岡的技術便開始在世界廣為盛傳。進入昭和時代後，人們開始用鋁鑄造物來製造生活用品，第二次世界大戰後甚至影響到塑膠產業，高岡銅器的技術涉及許多不同方面一直發展至今。

能作

1916年第一代社長・能作兼次郎在高岡創立了能作。當初是以青銅製佛具為中心來進行生產。在第二代社長能作春一的時代，為配合生活用品的供給，也開始製作鍋、壺等日用品。第三代社長能作佳伸，則開始將範圍擴大到花器、茶具等，同時開發了獨創的曾呂利花器。接著在2003年，接力棒傳到了第四代社長能作克治的手上，能作將素材、技術、設計結合，目標創造出符合現代生活的鑄件，陸續開發了多款人氣商品。2015年也開始研發醫療器具、讓高岡鑄造業在更多不同分野中活躍。

高岡銅器獨特的分工制

因高岡銅器採分工制關係，製造業為其基礎。

首先，原型師製作原型。之後按其製造的鑄模來灌漿鑄造、製品成形後，分別施予「研磨」、「著色」、「雕金」等工藝，像是接力賽一般、一層層經各個專門職人處理，來呈現製品表面的圖案及紋路。統籌這整個程序、調整製品的流通的，就是批發商。

經年累月在不同專門領域所醞釀出來的傳統技術，其水準已到達其他地域無可匹敵的高度，可以說是高岡珍貴的寶藏。

100位職人分布圖
1.・・・著色師
2.・・・仕上師、車工師
3.・・・焊接師
4.・・・研磨師
5.・・・雕金師、飾具師
6.・・・螺鈿師・金屬工藝師・漆藝師・漆匠・描金師
7.・・・金工師・原型師・鍛造師

與自江戶時代以鑄造業重鎮發展至今的高岡相同，能作從1916年創業以來，遵循地域傳統的同時、不斷嘗試不同方法追求著鑄造物的新的可能性。在能作迎接100周年的2016年，我們為感謝支持著高岡的一位位職人、同時也為了重新介紹這些幕後推手的存在，便策劃了這個活動。

不用說工業，在工藝的世界裡也是一樣，機械化、數位化的大浪不斷地捲襲而來。儘管如此，在全世界引以為傲的日本製造業根幹中，仍然有許多部分是必須倚賴職人們精緻的知識與技巧的。我想正因如此，日本人纖細的美學意識才能被創造出來吧。

在這個企劃當中我想明確傳達的是，能作、進而說是高岡製造業，是在眾多職人們的技巧的交錯相乘之下才被完成的這個事實。

雖然一味地說著生產與製造，但高岡鑄造物是需要依原型鑄造好的製品、經過研磨後，在加以著色或雕金等工藝，像這樣每個製品背後都有各式各樣的工序存在著。

我們透過此次企劃，刻意拆解身懷不同職能的職人們平常攜手合作的結構，將焦點集中在每一位職人的意識及技巧上來向各位介紹。希望藉此呈現方式，能讓各位了解高岡的製造分層是如此厚實、如此富有變化。

當然，每位作家的知名度或得獎經歷、及其技法難易度等一定會產生「差異」。然而出身於這塊土地、至今一直守護著我們的傳統、抱持著往未來傳承下去的精神及責任感，我想大家應該都是一樣的吧。

我認為我們應該要做的，不只是守護繼承過去的傳統，而是與現在的職人們一同培育、積極地將現在的工藝技法與未來接軌。

株式會社 能作 社長

能作 克治

展覽日期：5/12(五)-6/4(日)，10:30-18:30

能作社長分享日：5/21(日)，14:00

免費入場 02-2678-6577

鶯歌光點美學館/ 3樓光點藝術中心

(鶯歌區陶瓷街18號)